[카테고리:] 기술뉴스

신형보다 구형이 더 잘 팔리는 경우가 있다. 킨들 페이퍼화이트 2021년형이 딱 그 케이스다. 현재 Woot에서 16GB 광고 포함 버전을 할인 판매 중인데, 가격이 아마존 최신 엔트리 킨들보다 오히려 싸다. 이 역설이 생긴 이유는 단 하나다. 방수.

신형 기본 킨들엔 없는 것

The Verge가 짚어낸 포인트가 바로 이거다. 2021년형 페이퍼화이트는 IPX8 방수 인증을 받았다. 수심 2m에서 60분을 버티는 수준이다. 그런데 현재 아마존이 신제품으로 팔고 있는 엔트리 킨들에는 이 기능이 없다. 수영장 옆에서 책 읽다가 물 튀면? 그냥 손해 보는 거다.

여름철 물가에서 전자책 리더기 쓰는 걸 좋아한다면, 이 차이는 생각보다 크다. 방수 없는 기기를 해변에 들고 가는 건 솔직히 좀 불안하다. 백사장 모래바람에 화면 긁히고, 파도에 물 튀고. 2021년형은 그 걱정을 통째로 없애준다. 가방에 던져 넣어도 되고, 욕조에서 읽어도 된다.

프로모션은 6월 14일까지, 또는 재고 소진 시까지다. ‘재고 소진’ 조건이 붙었다는 건 생각보다 일찍 끝날 수 있다는 뜻이다. 가격 확인하고 카트에 담아두는 걸 추천한다.

가성비 따져보니… 킨들 라인업 속 숨은 보석?

킨들 라인업을 한 줄로 요약하면 이렇다. 기본 킨들은 싸지만 방수 없음. 페이퍼화이트는 방수에 백라이트 색온도 조절(따뜻한 빛·차가운 빛 전환)까지. 오아시스는 물리 버튼 달린 고급형. 이번 딜의 핵심은 페이퍼화이트 2021이 기본 킨들보다 싼 가격에 풀렸다는 거다. 더 낮은 가격에 더 나은 스펙을 가져가는 구조다.

디스플레이도 300ppi 픽셀 밀도로 선명하다. 저가 모델에서 종종 보이는 번짐이나 계단 현상이 없고, 글씨가 또렷하게 보인다는 건 장시간 독서에서 진짜 차이를 만든다. e-ink 특성상 눈 피로도가 LCD보다 낮고, 배터리는 한 번 충전하면 몇 주씩 간다. 전자책 리더기의 핵심이 결국 눈 편안함과 배터리 수명이라면, 2021년형은 여전히 현역이다.

신형이 나왔다고 구형이 무조건 구닥다리가 되는 건 아니다. 독서용 기기는 특히 그렇다. 화면 주사율이 240Hz든 600Hz든 책 읽는 데는 별 상관이 없으니까. 독서 기기에서 필요한 건 화면 전환 속도가 아니라 눈에 편한 화면, 오래 가는 배터리, 손에 쥐기 좋은 무게다. 이 세 가지는 2021년형도 충분히 만족한다. 필요한 기능이 다 있고 가격이 더 싸다면, 그게 이기는 거다.

직구족이라면 뭘 챙겨야 할까

국내에서 킨들 사는 방법은 해외 직구가 대부분이다. 아마존 코리아가 없으니 미국 아마존이나 Woot 같은 사이트에서 직접 주문해야 한다. 배대지를 쓰거나 직배송이 되는 경우도 있는데, 배송비와 관세를 합산해도 이번 딜 가격이면 충분히 매력적인 수준이다.

단, 킨들 생태계에 묶인다는 점은 미리 알고 가야 한다. 리디북스나 크레마 같은 국내 이북 서비스는 킨들에서 바로 못 읽는다. EPUB 파일을 변환해서 킨들로 전송하는 작업이 필요하다. 한두 번 해보면 익숙해지긴 하는데, 처음엔 좀 귀찮다. 이 점은 구매 전에 반드시 염두에 둬야 한다.

킨들이 진짜 강한 분야는 영어 원서다. 아마존 영어책 라이브러리는 국내 플랫폼이 따라오기 어려운 규모다. 원서 읽기 습관이 있는 사람한테는 킨들이 사실상 유일한 선택지에 가깝다. 사용성도 단순하고, 기기가 갑자기 뻗거나 오류가 나는 일도 거의 없다. 이 안정성은 써봐야 안다.

이번 2021년형 할인이 국내 이북 리더 시장에 자극이 될지는 모르겠다. 리디페이퍼나 크레마 시리즈가 가격을 조정하거나 신모델을 앞당겨 낼 수도 있다. 경쟁이 붙으면 결국 소비자가 이익을 본다. 그 흐름 자체는 나쁘지 않다.

결론은 단순하다. 방수 기능이 필요하고, 영어 원서를 자주 읽고, 가격을 따진다면 — 이번 딜이 맞다. 세 조건 중 하나라도 해당된다면 6월 14일 전에 결정하는 게 낫다.

출처: The Verge

닌텐도가 모바일 신작을 냈다. 이름은 ‘Pictonico(가칭)’. The Verge가 전한 내용을 보면, ‘와리오웨어’ 계열의 짧고 직관적인 게임성으로 설계됐다. 슈퍼 마리오 런이 실패한 지 10여 년, 닌텐도가 스마트폰 시장에 다시 진지하게 손을 뻗은 셈이다.

마리오 런이 왜 망했는지는 다들 안다

슈퍼 마리오 런은 미야모토 시게루가 직접 이끈 프로젝트였다. 닌텐도의 간판 캐릭터, 전설적인 제작자, 스마트폰이라는 플랫폼. 조건만 보면 실패할 이유가 없었다.

근데 망했다. 이유는 단순했다. 당시 모바일 시장은 F2P(부분 유료화)가 이미 표준이었는데, 닌텐도는 일정 구간을 무료로 주다가 그 다음부터 유료 결제 모델로 끊어버리는 방식을 택했다. 유저 입장에서는 갑자기 벽이 생긴 느낌. 거부감이 클 수밖에 없었다. 이후 닌텐도는 ‘파이어 엠블렘 히어로즈’, ‘동물의 숲 포켓 캠프’ 같은 게임을 내놓긴 했지만, 마리오급 IP를 전면에 내세우는 시도는 피해왔다. 배운 게 있었던 거다.

‘와리오웨어’ 방식이 모바일에 맞는 이유

와리오웨어 시리즈의 핵심은 마이크로 게임이다. 하나에 5초. 화면에 짧은 지시가 뜨고, 반응하면 된다. 황당하고 기발하다. ‘흔들어라’, ‘잡아라’, ‘피해라’ 같은 식이다.

이게 모바일과 궁합이 좋다. 복잡한 조작이 없고, 언제든 끊어도 되고, 자투리 시간 5분이면 충분하다. 지하철에서, 엘리베이터 안에서, 밥 나오기 전 3분 동안. 그게 모바일 게임의 본질 아닌가.

• 조작: 터치 몇 번이면 충분. 튜토리얼도 거의 필요 없다.
• 플레이 타임: 한 판이 5초. 끊기도 쉽고, 이어하기도 쉽다.
• 콘텐츠 밀도: 마이크로 게임이 수십 종 이상 쌓이면 질릴 틈이 없다.

F2P 모델과 결합되면 시너지도 나온다. 짧은 게임을 계속하다 보면 광고 한 번 보는 게 부담스럽지 않다. 닌텐도 특유의 B급 유머를 살린 유료 캐릭터나 스킨 같은 요소도 자연스럽게 얹으면 된다. ‘와리오웨어’의 기상천외한 아이디어는 이런 유료 콘텐츠와 궁합이 꽤 맞는다.

이번엔 전략이 다르다 — 무료 먼저, 수익은 나중에

‘Pictonico’는 기본 플레이가 무료다. 광고를 보거나 유료 결제를 통해 아이템을 얻는 구조. 마리오 런의 유료 선결제 모델과는 정반대다.

이걸 단순히 시장 흐름을 따른 것으로만 보기엔 좀 아깝다. 닌텐도가 이 게임을 통해 F2P 모델의 수익성을 직접 검증하려는 게 아닐까. 잘 되면 이후 모바일 전략을 통째로 바꿀 근거가 생기고, 안 되면 적어도 데이터는 남는다. 어느 쪽이든 닌텐도 입장에서 나쁜 선택이 아니다.

닌텐도가 콘솔에서 쌓아온 ‘프리미엄 경험’ 철학을 모바일에서 완전히 버리진 않겠지만, 진입 장벽을 낮춰 유저를 먼저 끌어들이고 게임 안에서 천천히 수익을 내는 방향으로 접근이 달라지고 있다는 건 분명해 보인다.

한국 시장에서는 어떻게 될까

한국 모바일 게임 유저들은 F2P에 익숙하다. 오히려 너무 익숙해서 허들이 높다. 넥슨, 넷마블, 엔씨소프트가 이미 캐주얼 시장을 촘촘하게 점령하고 있는 상황에서, 닌텐도가 이름값만으로 먹히리라는 보장은 없다.

단, 와리오웨어 계열의 마이크로 게임은 국내에서도 반응이 나쁘지 않은 장르다. 가볍고 짧고 웃긴 게임을 좋아하는 유저층이 분명히 존재한다. 닌텐도 특유의 정교한 게임 디자인이 더해지면, 기존 캐주얼 게임들과는 결이 다른 경험을 기대해볼 만하다.

아직 국내 정식 출시 여부조차 확정되지 않았지만, ‘Pictonico’의 성과는 업계 전반에서 의미 있는 참고 지표가 될 가능성이 높다. 이 게임이 국내에서 흥행한다면, 국내 대형 게임사들도 게임성과 수익 모델의 균형을 다시 생각해볼 계기로 작용할 여지가 있다. 닌텐도가 킬러 콘텐츠 부족과 시장 포화라는 숙제를 어떻게 풀어낼지, 이번엔 실제로 지켜볼 이유가 생겼다.

출처: The Verge

필름 카메라 느낌을 아이폰으로 구현하고 싶은 욕구는 꽤 오래됐다. 그 수요를 꾸준히 공략해온 앱이 할라이드(Halide)인데, 2024년 12월 예고 이후 기다리던 마크 III(Halide Mark III)가 드디어 아이폰·아이패드 사용자들에게 공식 공개됐다. 단순 기능 추가가 아니라 촬영 경험 전반을 갈아엎겠다는 게 개발사 Lux Optics의 방향이다.

필름 5종, 실시간으로 입힌다 — ‘룩스(Looks)’ 기능

이번 마크 III의 핵심은 ‘필름 시뮬레이션 엔진’과 함께 제공되는 5가지 룩스(Looks)다. 색감을 살짝 바꾸는 필터랑은 다르다. 셔터를 누르기 전, 화면에서 이미 필름 카메라로 찍은 것 같은 질감과 색조가 올라온다. 실시간 미리보기가 된다는 게 포인트거든요.

The Verge 보도를 보면 5가지 룩스의 성격이 꽤 뚜렷하게 나뉜다.

• Classic: 풍부한 색감과 필름 특유의 입자감. 가장 무난하게 쓸 수 있는 기본기.
• Golden: 따뜻하고 부드러운 톤. 인물이나 노을 사진에 어울린다.
• Deep: 채도가 높고 선명한 색상. 풍경이나 도심 스냅에 잘 맞는다.
• Infrared: 적외선 필름 효과. 나무가 하얗게 표현되는 그 몽환적인 느낌.
• Instant: 폴라로이드 느낌. 약간 번진 듯한 아날로그 질감이다.

이 룩스들은 할라이드 특유의 RAW 파일 처리 능력과 맞물려 작동한다. 그냥 JPEG에 필터 씌우는 게 아니라 RAW 데이터 단계에서 처리되니, 나중에 편집할 여지도 넉넉하다. 이건 좀 다른 이야기다.

편집 도구도 업그레이드 — 수동 제어가 핵심

마크 III는 편집기도 손봤다. 노출·대비·하이라이트·섀도우 같은 기본 조정 외에 색온도와 틴트까지 건드릴 수 있고, 촬영 단계에서도 셔터 스피드·ISO·화이트 밸런스를 직접 설정하는 수동 제어가 가능하다. DSLR에서나 만지던 설정들을 아이폰 화면에서 조작한다는 게 여전히 신기하긴 하다.

RAW 파일을 앱 밖으로 꺼내지 않고 내부에서 거의 무손실로 편집할 수 있다는 것도 장점이다. Lightroom Mobile 없이도 꽤 높은 수준의 후보정이 가능해졌다는 얘기거든요. ‘사진을 만든다’는 표현이 과장이 아닌 이유다.

다음 수순은? 소프트웨어가 판을 키운다

스마트폰 카메라 하드웨어는 어느 정도 평준화됐다. 아이폰 16 Pro나 갤럭시 S25 Ultra나 일반 사용자 입장에선 둘 다 충분하다. 이제 격차를 만드는 건 소프트웨어다.

할라이드 같은 앱은 그 방향을 꽤 잘 짚고 있다. 전문가급 수동 제어에 필름 시뮬레이션까지 더하니, 아이폰이 단순 기록 장치가 아니라 실제 창작 도구로 바뀌는 느낌이 든다. AI 처리와의 결합, 외장 렌즈 액세서리 지원 같은 방향으로도 발전할 여지가 있다. 할라이드가 거기서 어떤 선택을 하느냐가 앞으로 볼 만한 부분이다.

국내 사용자 입장에서 보면

국내에서도 할라이드 팬덤은 꽤 두텁다. 사진에 진심인 사람들 사이에선 진작부터 기본 카메라 앱 대신 쓰는 경우가 많았다. 레트로·필름 감성에 대한 수요가 꾸준히 높은 한국 시장에서, 이번 룩스 기능은 타이밍도 나쁘지 않다. 인스타그램이나 블로그 등 시각 콘텐츠를 생산하는 사람들한테는 특히 솔깃한 업데이트다.

고가의 필름 카메라나 현상 비용 없이 아이폰 하나로 그 감성을 뽑아낼 수 있다는 건 실용적인 매력이다. 다만 구독 모델이라는 점은 선택을 망설이게 하는 변수다. 한 번 결제로 끝나는 앱이 아니니까. 그래도 사진 품질에 투자할 의향이 있다면 충분히 고려할 만한 앱이다.

출처: The Verge

아마존에서 11인치 아이패드 에어 128GB Wi-Fi 모델이 519.99달러에 풀렸다. 출시가 기준 정확히 100달러 깎인 가격이다. 해당 모델이 공식 할인 선을 넘은 건 이번이 처음이다. The Verge가 이를 처음 보도했는데, 타이밍이 절묘하다. 아이패드 프로는 가격이 부담스럽고, 일반 아이패드는 성능이 아쉬운 사람들이 에어를 눈여겨봐온 게 꽤 됐으니까.

M2를 붙인 게 핵심이다

이전 세대는 M1이었다. 이번엔 맥북 에어에도 들어가는 M2 칩으로 바꿨다. 체감 차이가 크냐고? 영상 편집, 고사양 게임, 앱 여러 개를 동시에 띄워놓는 멀티태스킹 — 예전이라면 버벅이거나 발열이 올라왔을 작업들이 그냥 돌아간다. 발열 제어도 훨씬 나아졌다는 평이 많다.

솔직히 M2 자체가 이 제품의 존재 이유다. 칩을 그대로 뒀다면 아이패드 에어는 그냥 비싼 일반 아이패드에 불과했을 것. 애플이 이번 세대에서 포지션을 확실히 정리한 셈이다.

프로를 살 이유가 약해진다

아이패드 프로와 에어 사이에서 고민했다면 지금은 답이 꽤 명확해진다.

• 아이패드 프로 대비: 120Hz ProMotion 디스플레이나 썬더볼트 포트가 반드시 필요한 게 아니라면, M2 에어로도 대부분의 작업은 충분히 돌아간다. 두 제품의 가격 차이는 상당한 반면, 실제 사용 중 성능 체감 차이는 생각보다 적다. 이건 좀 과한 듯 싶을 정도로 에어 쪽 가성비가 좋다는 의미이기도 하다.
• 일반 아이패드 대비: A14 바이오닉이 들어간 일반 아이패드와는 클래스가 다르다. 애플 펜슬 프로, 매직 키보드 — 프로급 액세서리를 제대로 쓰고 싶으면 에어부터 봐야 한다. 일반 아이패드는 이 액세서리들을 아예 지원하지 않는다.

중간 포지션이라는 표현이 애매하게 들릴 수 있는데, 이 경우엔 오히려 강점이다. 500달러 초반에서 M2 성능을 뽑아내는 태블릿이 흔치 않다. 이번 할인으로 그 매력이 더 선명해졌다.

직구족 입장에서 보면

국내 공식 출고가와 비교하면 아마존 직구가 꽤 유리하다. 배송비에 관세까지 더해도 차이가 제법 난다. 구매대행 서비스를 쓰면 더 편하긴 한데 수수료가 붙는다. 직접 아마존에서 주문하는 쪽이 가격은 낮지만, 배송 과정에서 문제가 생기면 직접 처리해야 한다는 번거로움이 따라온다.

AS는 진짜 변수다. 애플코리아 공인 서비스 센터는 직구 제품을 거부하는 경우가 있어서, 고장 나면 사설 수리업체를 찾게 될 가능성이 높다. 고장 가능성을 낮게 보고 가격 차이를 크게 보는 사람에겐 직구가 맞다. 반면 AS가 중요한 사람이라면 국내 구매가 낫다. 결국 개인 사용 패턴에 달린 문제다.

국내 가격, 언제 움직이나

출시 직후 미국에서 100달러 할인이 나왔다는 건, 애플이 판매량을 끌어올리는 데 적극적이라는 신호로 읽힌다. 재고 소진용인지 판매 촉진 전략인지는 불분명하다. 다만 미국 시장에서 가격이 내려가면 국내에도 어느 정도 파급이 오는 게 보통이다.

공식 리셀러나 통신사 프로모션이 언제 움직일지는 아직 알 수 없다. 기다리는 게 답일 수도 있고, 직구로 먼저 잡는 게 나을 수도 있다. 한 가지는 분명하다. 태블릿 예산이 60만 원대라면, 지금 이 가격의 M2 에어는 진지하게 검토할 만한 물건이다. 아이패드 구매를 미루고 있었다면, 지금이 해외 가격 흐름을 챙겨볼 때다.

출처: The Verge

‘스파이더맨: 뉴 유니버스’가 나왔을 때, 반응이 거의 충격에 가까웠다. 마블 스튜디오 없이 소니가 저 수준의 작품을 만들었다는 게 믿기 어려웠다. 애니메이션의 새 지평, 멀티버스 서사, 마일스 모랄레스 — 하나하나가 신선했다. 그 안에서 등장한 ‘스파이더맨 느와르’도 강렬했다. 흑백 미학에 1930년대 뉴욕, 어두운 탐정 캐릭터. 딱 그 느낌이었다. 소니는 그 성공을 발판 삼아 스파이더맨 IP를 계속 확장했다. 그리고 지금, 아마존 프라임 비디오 독점 TV 시리즈 ‘스파이더-누아르(Spider-Noir)’로 또 한번 팬들의 반응을 마주하게 됐다.

뉴 유니버스 이후, 줄줄이 삐걱거린 작품들

솔직히 말하면 ‘뉴 유니버스’ 이후 소니의 스파이더맨 실사 작품들은 한 편도 완벽하게 성공했다고 보기 어렵다. 매번 새 작품이 나올 때마다 팬들의 기대치가 조금씩 낮아지고 있었다.

• ‘베놈’ 시리즈: 흥행은 됐다. 그런데 스파이더맨 없는 베놈이라는 설정 자체가 “이게 맞나?” 싶은 구조였다. 흥행 수치가 아쉬움을 덮지는 못했다.
• ‘모비우스’: 평가가 처참했다. 소니 스파이더맨 유니버스 전략 자체에 의구심이 쌓이기 시작한 지점이다.
• ‘마담 웹’: 굳이 설명이 필요 없을 정도의 혹평이었다. IP 확장에 대한 회의론이 팬들 사이에서 공개적으로 터져 나왔다.

이런 흐름 속에서 ‘스파이더-누아르’ TV 시리즈는 소니에게 만회 기회처럼 보였다. ‘뉴 유니버스’에서 이미 팬들이 좋아했던 캐릭터를 가져왔고, 니콜라스 케이지가 직접 출연한다는 소식까지 있었다. 기대가 아예 없지는 않았다.

‘스파이더-누아르’, 뭐가 문제였나

더버지(The Verge)의 리뷰가 꽤 직접적이다. 더버지 보도에 따르면, 이 시리즈는 스파이더맨 요소를 너무 평범하게 처리해 캐릭터 고유의 매력을 제대로 못 살렸다는 지적이 나온다. ‘스파이더맨 느와르’는 원래 1930년대 뉴욕을 배경으로 한 어두운 탐정 캐릭터다. 그런데 실제로 나온 시리즈는 평범한 느와르 드라마에 스파이더맨 이름만 붙인 것 같다는 평가다.

• 캐릭터 활용 미숙: 니콜라스 케이지의 목소리 자체는 매력적이다. 문제는 그 목소리를 받쳐주는 캐릭터가 지루하고 예측 가능하다는 것이다. 배우가 아깝다는 말이 나올 법하다.
• 개성 실종: 스파이더맨 고유의 요소도, 느와르 장르 특유의 깊이도 찾기 어렵다. 흔한 범죄 드라마를 보는 느낌이다.
• 스토리의 깊이 부족: 거미 능력이나 피터 파커 특유의 내면 갈등 같은 핵심 요소들이 겉돈다. ‘스파이더맨’이라는 이름만 빌린 아류작이라는 비난을 피하기 어렵다.

강력한 IP를 손에 쥐고도 평범한 결과물이 나왔다. 이게 팬들이 가장 아쉬워하는 부분이다.

소니의 IP 전략, 근본적인 문제가 있나

소니는 마블 스튜디오와 스파이더맨 IP를 공유하면서도 독자적인 유니버스를 구축하려 한다. ‘뉴 유니버스’의 성공은 그게 가능하다는 걸 증명했다. 하지만 실사 영화들의 연속 부진, 그리고 이번 ‘스파이더-누아르’의 혹평은 소니의 IP 활용 방식 자체에 물음표를 던진다.

팬들이 원하는 건 단순하다. 스파이더맨이라는 이름이 붙은 콘텐츠가 아니라, 그 이름값을 하는 콘텐츠다. IP 확장이 자동으로 성공과 연결되던 시대는 이미 지났다. 무분별한 스핀오프와 외전은 오히려 핵심 IP의 가치를 갉아먹고 팬 피로도를 쌓는다. 소니가 지금 진지하게 마주해야 할 문제가 바로 이 지점이다.

국내 스트리밍 판도에도 같은 논리가 통한다

한국 팬들은 스파이더맨에 남다른 애정을 보여왔다. ‘뉴 유니버스’도 국내에서 크게 흥행했다. 그러니 ‘스파이더-누아르’ 혹평 소식이 국내 팬들에게도 적지 않은 실망감을 안겨줄 수 있다.

국내 스트리밍 시장을 봐도 비슷한 구도가 보인다. 넷플릭스, 디즈니+, 쿠팡플레이가 독점 콘텐츠로 구독자를 끌어당기려 치열하게 경쟁하는 상황에서, 아마존 프라임 비디오 독점작으로 나온 ‘스파이더-누아르’의 성적은 시사하는 바가 크다. 유명 IP를 가져와 독점작으로 만들어도 퀄리티가 받쳐주지 않으면 오히려 역효과다. 구독자들은 이제 “뭐가 있어?”보다 “볼 만한 게 있어?”를 따진다. 콘텐츠의 양보다 질이 핵심이라는 건 소니만의 교훈이 아닌 셈이다.

출처: The Verge

너겟 얼음 때문에 카페를 고르는 사람이 있다. 맥도날드나 특정 커피숍에서 나오는 그 톡톡 씹히는 얼음. GE 프로파일 오팔 2.0 울트라 너겟 얼음 제조기는 그걸 집에서 만들어주는 기계다. 미국 소매업체 Woot에서 이 제품의 리퍼비시 버전을 264.99달러에 풀었다. 새 제품 정가보다 184달러 저렴하다.

너겟 얼음, 뭐가 다른가

냉장고에서 나오는 네모 얼음이랑은 다르다. 너겟 얼음은 압축된 조각 형태로, 단단하지 않고 살짝 씹힌다. 음료에 넣으면 빨리 녹지 않으면서도 잘 섞인다. 아이스커피, 칵테일, 스무디에 잘 맞는다.

‘얼죽아(얼어 죽어도 아이스 아메리카노)’ 문화가 자리 잡은 한국에서 이 얼음을 집에서 만들 수 있다면? 이번 딜이 흥미로운 이유가 거기에 있다.

울트라 모델, 일반과 뭐가 다른가

이번 할인 대상은 ‘울트라’ 모델이다. 일반 오팔 2.0과의 차이는 딱 하나, 측면에 추가 물탱크가 붙어 있다. 물을 자주 보충하지 않아도 더 오래 얼음을 만들 수 있다. The Verge 보도 기준으로 첫 얼음 생산까지 약 20분이면 된다.

• 식감: 부드럽게 씹히는 너겟 얼음. 카페 얼음이랑 비슷한 그것.
• 추가 물탱크: 측면 탱크 덕에 물 보충 주기가 길어진다
• 제빙 속도: 약 20분이면 첫 얼음 생산
• 디자인: 카운터탑에 놓아도 어색하지 않은 스테인리스 외관

홈카페 기기를 좀 써봤다면 알겠지만, 얼음 질에서 티가 확 난다. 편의점 얼음이나 냉장고 얼음으로 만든 아이스커피와 비교하면 너겟 얼음은 결이 다르다. 과장 아니냐고 볼 수도 있는데, 실제 사용자 리뷰들을 보면 재구매율이 눈에 띄게 높다. 한번 써보면 돌아가기 어렵다는 제품 중 하나다.

리퍼비시 264달러, 납득이 되나

리퍼비시(Refurbished) 제품이다. 반품품이거나 전시품, 또는 경미한 하자로 수리·재정비를 거친 물건이다. 새 제품은 아니다. 그렇다고 고장난 걸 파는 것도 아니다. Woot는 90일 보증을 제공한다. 초기 불량 정도는 커버된다는 뜻이다.

가격만 보면 매력적이다. 정가 대비 184달러 차이면 리퍼비시 리스크를 감안하고도 고민해볼 수 있는 수준이다. 원화로 환산하면 30만원대 초반. 국내에서 너겟 얼음 전용 제조기를 이 가격대에 구하기는 쉽지 않다.

단, 미국 전용 제품이라 110V 환경에서 작동한다. 국내에서 쓰려면 변압기가 필요하다. 배송대행을 거쳐야 하고, AS도 국내 공식 창구가 없다. 90일 보증 기간 안에 문제가 생기면 국제 왕복 배송을 감수해야 한다는 뜻이다. 이 허들이 부담스럽다면 솔직히 패스하는 편이 낫다.

이 딜, 어떤 사람에게 맞나

홈카페를 진지하게 운영하는 사람. 아이스 음료를 매일 만들고 얼음 질에도 신경 쓰는 사람. 이미 배송대행 계정이 있고 직구 절차가 익숙한 사람. 이 세 조건에 해당한다면 타이밍이 나쁘지 않다.

반대로 얼음 제조기를 처음 써보는 거고 AS가 걱정된다면, 국내 판매 제품 중 대안을 먼저 찾는 게 현실적이다. 국내 시장에서 너겟 얼음 전용 제품은 선택지가 많지 않지만, 아예 없는 건 아니다.

결론적으로 이번 Woot 딜은 미국 기준으로도 상당히 좋은 가격이다. 한국 소비자 입장에서는 직구 부대비용을 더해도 국내에서 동급 제품을 사는 것보다 저렴할 가능성이 있다. 단 ‘가능성’이지 보장은 아니다. 변압기 구입비, 배송대행비, 관세까지 포함해서 직접 계산해봐야 한다. The Verge가 전한 이번 할인 정보가 매력적인 건 사실이지만, 그 이후의 판단은 각자의 몫이다.

출처: The Verge

핏빗 앱이 사라졌다. 지난 10년 가까이 수면 패턴, 심박수, 걸음 수를 꼬박꼬박 기록해온 그 앱이. 구글이 핏빗을 인수할 때부터 예고된 수순이긴 했지만, 막상 닥치니 당혹스럽다는 반응이 쏟아진다. 더버지(The Verge)가 전한 바에 따르면 핏빗 에어(Fitbit Air) 출시와 동시에 앱 전환이 공식화됐고, 커뮤니티마다 불만 글이 넘치고 있다.

앱 이름만 바뀐 게 아니다

구글 헬스(Google Health) 앱으로 넘어가려면 구글 계정 로그인이 필수다. 기존 핏빗 계정만 쓰던 사람은 새로 가입해야 한다. 단순한 아이콘 교체가 아니라는 말이다. 인터페이스, 데이터 구조, 메뉴 배치까지 전부 바뀐다.

• UI 적응 장벽: 핏빗 앱 특유의 대시보드 레이아웃과 메뉴 흐름이 사라졌다. 새 UI에서 기본 기능 위치를 찾는 데도 헤매는 사례가 속출하고 있다.
• 데이터 이전 오류: 계정 간 마이그레이션 중 수치 누락이나 동기화 오류가 보고된다. 커뮤니티에는 몇 년치 수면 기록이 날아갔다는 글도 올라왔다.
• 개인정보 불신: 심박 변이, 수면 단계, 생리 주기 같은 민감 데이터가 구글 계정으로 통합되는 구조다. 구글이 이 데이터를 광고 타기팅에 어떻게 쓸지 의심하는 목소리가 작지 않다.

솔직히 이건 예상된 반발이다. 오래 쓴 앱일수록 데이터가 많고, 데이터가 많을수록 마이그레이션 리스크가 커진다. 5년치 심박 기록을 다시 쌓을 수 없다는 걸 사용자들도 잘 안다. 그래서 더 화가 난다.

구글의 헬스케어 야망, 시작부터 삐걱

구글이 핏빗을 인수한 건 2021년이다. 약 21억 달러. 그 이후 건강 데이터를 자사 AI 인프라와 연결하는 작업을 꾸준히 진행해 왔다. 구글 헬스 앱의 목표는 단순 피트니스 기록을 넘어 AI 기반 맞춤 건강 관리 플랫폼이다. 큰 그림 자체는 나쁘지 않다.

문제는 이게 사용자 입장에서 ‘좋아진 경험’으로 느껴지느냐다. 구글 플러스, 스태디아, 핏빗—구글은 인수한 서비스들을 자사 생태계에 합치는 과정에서 사용자 반발을 산 전례가 있다. 전략적 통합이 먼저, 사용자 경험은 나중인 패턴. 이번도 다르지 않다는 시각이 많다.

건강 데이터는 쇼핑 이력과 차원이 다르다. 구글이 AI 추천 기능으로 뭘 보여줄 수 있는지, 그 답을 보여주기 전에 앱부터 교체한 게 이번 반발의 핵심이다. 신뢰를 쌓기 전에 강제로 문을 바꿔달았다.

삼성 헬스로 갈아탈 이유가 생겼다

국내 핏빗 사용자들도 예외가 없다. 핏빗은 수면 분석 정확도와 심박 모니터링 신뢰도로 갤럭시 워치와 다른 사용자층을 유지해 왔다. 그 층이 지금 흔들리고 있다.

• 국내 초기 혼란: 한국어 UI 완성도나 카카오헬스케어, 네이버 헬스 등 국내 앱과의 연동 지원이 초기에 미흡할 가능성이 높다. 해외와 달리 국내 사용자들은 선택지가 제법 있다.
• 삼성 헬스 반사이익: 갤럭시 워치를 쓰는 사용자라면 구글 헬스를 고집할 이유가 없다. 삼성 헬스(Samsung Health)와의 연동이 자연스럽고 앱 완성도도 수년째 다듬었다. 이번 전환을 계기로 핏빗 기기 자체를 갤럭시 워치로 교체하는 수요가 나올 수도 있다.
• 국내 스타트업 빈틈: 역설적으로 이 혼란은 국내 헬스케어 스타트업에 기회다. 이탈하는 핏빗 사용자를 흡수할 대안 웨어러블이나 앱이 있다면 시장 점유율 확대 여지가 생긴다.

결국 이번 전환은 앱 이름 하나가 바뀐 문제가 아니다. 건강 데이터를 누가 소유하고 어떻게 관리하느냐는 질문을 다시 꺼낸 것이다. 구글이 사용자 신뢰를 빠르게 회복하지 못하면, 헬스케어 플랫폼 경쟁에서 뒤처진다. 삼성과 애플은 이미 그 틈을 노리고 있다.

출처: The Verge

스마트폰이 대화를 몰래 듣고 광고를 띄운다. 사실이면 충격이고, 사실도 아닌데 사실인 척했다면 더 황당하다. 미국 미디어 기업 콕스 미디어(Cox Media)가 딱 그 짓을 했다. 마케팅 회사 마인드시프트(MindSift), 1010 디지털 웍스(1010 Digital Works)와 함께 “AI가 폰 대화를 듣고 맞춤 광고를 쏜다”고 광고주들에게 팔았다가 미국 연방거래위원회(FTC)에 걸렸다. The Verge 보도를 보면 세 회사 합산 벌금이 100만 달러(약 13억 8천만 원)다.

광고 주장이 어느 정도였냐면

내용이 꽤 구체적이었다. “AI 기반 기술로 스마트폰과 스마트 기기의 대화를 감지하고, 특정 단어가 포착되면 해당 사용자에게 즉시 관련 광고를 노출한다”는 식이었다. 주로 지역 광고주들을 상대로 이 서비스를 팔았다. 쉽게 말하면, 누군가 친구랑 ‘제주도 여행’ 얘기를 나누면 바로 항공권 광고가 뜬다는 얘기다. 이게 2020년대 중반 실제 있었던 광고 피치라니 좀 어이없다.

• 핵심 주장: AI가 스마트폰 대화를 실시간 분석해 맞춤형 광고 제공

• 실체: 실제로 그 기술이 작동했다는 증거는 거의 없음

• 타깃: 주로 지역 광고주들에게 홍보하고 계약 유도

여기서 짚고 갈 포인트가 있다. FTC가 문제 삼은 건 “도청을 했냐 안 했냐”가 아니다. “그런 기능이 있다고 뻥쳤냐”다. 도청 자체가 기술적으로 성립했는지는 아직 불분명하다. 그럼에도 벌금을 냈다. 거짓 주장으로 광고주를 끌어들인 것 자체가 기만이라는 논리다.

“실제 도청 없어도” FTC가 제재한 이유

FTC 입장에서 보면 논리가 명확하다. 콕스 미디어는 두 가지를 동시에 했다. 소비자한테는 ‘우리가 당신 폰을 듣고 있다’는 불안감을 심었고, 광고주한테는 ‘그래서 우리 광고가 남다르다’고 팔았다. 허위 정보로 계약을 유도했으니 사기에 가깝다는 판단이다.

결과는 세 회사 합산 100만 달러 벌금에 재발 방지 명령까지. 솔직히 대형 미디어 기업 매출 규모에 비하면 그리 크지 않은 금액이다. 그래도 이 판결이 의미 있는 건 따로 있다. FTC가 “AI 마케팅이라는 이름으로 포장한 허위 광고”를 정식 제재 대상으로 규정했다는 선례다. 앞으로 비슷한 주장을 들고 나오는 광고 회사들이 이 판결을 의식하지 않기 어렵게 됐다.

한국은? 사실 이미 비슷한 불안이 있다

국내에서도 “폰이 대화를 듣는 것 같다”는 경험담은 커뮤니티마다 수백 개씩 올라온다. 친구랑 특정 제품 얘기를 나눴더니 바로 그 광고가 떴다는 식이다. 과학적으로 입증된 건 없지만, 불안감 자체는 실재한다. 이 심리를 상업적으로 활용하려 한 게 콕스 미디어가 한 짓이고, 그게 법적 제재까지 이어진 거다.

• 개인정보 민감도: 국내 소비자들은 개인정보 침해 반응이 빠르다. 기업이 조금이라도 정보를 불투명하게 활용하면 바로 논란이 붙는 환경이다.

• 규제 공백: 방송통신위원회나 개인정보보호위원회가 AI 기반 마케팅의 허위·과장 광고를 얼마나 촘촘히 들여다보고 있는지는 의문이다. 콕스 미디어 사례가 실질적 참고 기준이 될 여지가 있다.

• 기업 책임: AI·데이터 마케팅을 기획 중인 국내 기업이라면, 기술 가능성을 과장하는 순간 비슷한 법적 리스크를 안는다. 효율적인 광고도 소비자 신뢰를 잃으면 한순간에 무너진다.

결국 이 사건의 핵심은 단순하다. AI가 무언가를 “해낸다”고 주장할 때, 검증되지 않은 말이라면 그냥 허위 광고다. 기술 용어로 포장해도 달라지지 않는다. FTC가 그 선을 명확히 그은 셈이고, 국내에서 비슷한 광고가 등장한다면 이 판결은 좋은 제재 근거가 된다.

출처: The Verge

페라리가 첫 순수 전기차 ‘루체(Luce)’를 공개했다. 그냥 전기차가 아니다. 아이폰과 맥북을 만든 조니 아이브(Jony Ive)와 그의 스튜디오 러브프롬(LoveFrom)이 디자인에 참여했다. IT 커뮤니티에서도 반응이 뜨거운 이유다. The Verge 보도를 보면 루체는 페라리 역사상 두 번째 4도어 차량이다. 페라리가 4도어를—이 사실 하나만으로도 꽤 낯설다.

조니 아이브가 페라리를 건드렸다

조니 아이브와 마크 뉴슨(Marc Newson)이 이끄는 러브프롬. 이 조합이 애플 이후 무엇을 만들지는 디자인계의 오랜 관심사였다. 그 첫 자동차 결과물이 페라리 루체다. 솔직히 기대 반, 우려 반이다. 아이브의 미니멀리즘이 페라리의 날카로운 곡선과 얼마나 잘 어울릴지, 모르겠다는 목소리도 적지 않다.

공개된 이미지를 보면 루체는 페라리 특유의 곡선미는 살아있되, 전기차다운 정제된 면 처리가 눈에 띈다. 아이폰과 맥북에서 보여준 절제된 디자인 언어가 페라리 엠블럼과 만났을 때 어떤 결과가 나왔는지—그게 이 차를 둘러싼 가장 큰 질문이다. 전 세계 디자인계가 예의주시하는 지점이기도 하다.

4도어 페라리, 두 번째 시도

첫 4도어 페라리는 SUV 푸로산게(Purosangue)였다. 루체는 그 다음 타자로, 순수 전기 세단이다. 2도어 스포츠카만 고집하던 브랜드가 이렇게까지 노선을 바꾸는 건 전략적 결정이다. 가족이 함께 타도 되는 페라리, 실용성을 원하는 부유층을 겨냥하는 페라리—이게 지금 브랜드가 향하려는 방향이다.

포르쉐 타이칸, 테슬라 모델 S가 이미 자리 잡은 고성능 전기 세단 시장에 페라리가 뛰어드는 셈이다. 전통 슈퍼카 브랜드의 전기 세단이라는 조합 자체가 이 시장의 판을 다시 짜는 신호다. 럭셔리 자동차 시장이 빠르게 재편되고 있음을 단적으로 보여주는 장면이기도 하다.

엔진 소리 없는 페라리, 그 딜레마

페라리의 전기차 출시에는 분명한 딜레마가 있다. V8, V12 엔진 특유의 배기음—그 소리가 페라리 경험의 절반이었다. 전기 모터로 그걸 대체할 수 있냐는 물음이 아직 해소되지 않았다. 페라리 내부에서도 이 부분에 상당한 R&D를 쏟아부었을 것이다. 배터리와 모터로 ‘페라리다운 가속감’을 어떻게 구현했는지는 실제로 타봐야 알 수 있는 영역이다.

희소성, 퍼포먼스, 디자인—이 세 가지를 전기차에서도 지키는 게 페라리의 숙제다. 루체가 그걸 해냈는지는 지금 아무도 모른다. 전기 모터 시대에도 페라리만의 감성과 정체성을 지켜낼 수 있을지, 업계 전체가 지켜보고 있다.

국내 시장에선 어떻게 읽힐까

국내 럭셔리 전기차 시장은 이미 포르쉐 타이칸, 메르세데스-AMG EQS, BMW i7 등이 나눠 먹고 있다. 여기에 페라리 루체가 들어온다면 가격대와 포지셔닝에서 확실히 다른 층위를 노릴 것이다. 조니 아이브 디자인이라는 레이블 자체가 IT·디자인 소비자층에는 강력한 어필이 된다. ‘움직이는 예술품’이라는 포지셔닝이 통하는 시장이다.

기존 페라리 오너들의 반응이 어떨지도 변수다. 전통 슈퍼카 마니아 중엔 루체를 달가워하지 않는 시각도 분명 존재한다. 반면 새로운 럭셔리 전기차를 찾는 부유층에겐 포르쉐나 벤츠와 다른 선택지가 생기는 셈이다. 페라리 루체의 등장은 다른 럭셔리 브랜드들의 전동화 전략을 압박하는 사례로도 기록될 가능성이 높다.

출처: The Verge